第115章 传世之作
两只绣眼。
其中一只站在树梢末端，微微晃动，脑袋左顾右盼，不时低头啄一下。另一只则扑腾着翅膀飞过来，但未落到枝叶上，而是滞空于同伴身前。
陈景乐眼睛一亮，眼前这一幕简直就是一幅活的画卷。
他不缺技巧，缺的是灵感。
“不过绿叶跟绿色的绣眼，颜色堆叠，不好画啊。”
就在陈景乐蹙眉时，一只绣眼从茂密的龙眼树叶里飞出，飞到他院子里那颗的三角梅枝头上，紧随其后又有两只。
“这个好、这个好！”
陈景乐欣喜。
红与小鸟，就没有颜色上的困扰了。
无论是绣眼还是三角梅，陈景乐都再熟悉不过，当即决定以这两者为主体，画一幅鸟画。
想法是有了，不过想画好一幅画鸟图，依然不是一件容易的事。
不是说水平高就可以随意画，相反，水平越高，越要打起十二分精神。
绘画，是一个精益求精的过程。
先确定整体结构，动态、形态、和叶的先后，这些都要考虑进去，再分别画出各部分重点。
具体参考南宋画家林椿的作品《琵琶山鸟图》，就是工笔绣眼，堪称古法工笔鸟巅峰代表。
该作品现收藏于故宫博物馆。
工笔讲究写实，要画出真实感。
比如画鸟部分，要根据鸟的羽毛颜色去不断调整墨色，界定好黑白灰的关系，从而进行分染，一步步上色。
枝叶形态，瓣脉络，都要一一呈现，画出立体感。
画画是一件很考验耐心的事情，特别是工笔，出了名的慢，不能急，急就容易出错。
不像大写意。
画一幅工笔的时间，都够画十幅大写意了。
很多以卖画为生的画师，就是拿着写意画去卖钱，再去慢慢画工笔。
工笔鸟发展到今时今日，各种技艺都已经非常成熟，但画不好的人依旧画不好。
《琵琶山鸟图》之所以能成为传世级作品，很大程度就是鸟儿画得极为灵动。鸟的神态动作，必须活灵活现，不能呆滞。
特别是眼睛。
要知道鸟是一种很警惕的生物，一双眼睛总爱四处张望，应对随时可能出现的危险。
喜欢打鸟的尼康佬应该深有体会。
所以鸟的眼睛，坚决不能画得太呆，呆滞就意味着无神，即便其他部分画得再好，都称不上一幅好作品。
陈景乐下笔很稳。
他脑海中已有作品的成品图，只需将其描绘出来即可。
动作看似不快，但中途没有任何犹豫，没有任何出错，与鸟在他笔下一一呈现，一小时下来，竟然差不多要完成。
当真神速！
……
最后一笔画完，陈景乐审视着眼前的作品，很是满意。
“不错！”
落款，盖印。
拿出先前写的那幅字，一起拍照发给李北星：“给那位龙老板的字画搞定了，你帮我看看有没有问题。”
尽管已经慢慢习惯陈景乐的速度，李北星收到消息时，仍有点惊讶。
点开仔细一看，更是惊呼出声。
“呀~”
书法字体飘逸潇洒，显然已有三分王羲之的味道。
不得了！
尽管大家都在临王右军，但能临得几分真意，又融入自身风格的，已然称得上佼佼者。
即便是在当代书法界都不多见。
“进步竟如此神速，他一天要多少时间在练习上？”
李北星顿感佩服。
难怪他总是喜欢呆在家里不出门，估计练字时间都不够，哪还有空出去现充。
不缺天赋，不缺努力，假以时日，当代书法界肯定会有他一席之地。
当她点开鸟画的照片时，更是愣住。
本以为书法作品带给她的震撼，已经够强烈，没想到真正的重头戏还在后面。
这幅鸟，显然又比之前给刘德强画的大公鸡更胜一筹。无论是篇幅大小，还是灵动跟立体感。
除了画技临时突破，李北星想不到其他可能。
如果这是宋人的作品，毫无疑问会是传世级瑰宝，各大博物馆争抢收藏。
即便是今人所画，陈景乐本身没什么名气，价值大打折扣，但凭借这画的质量，碰到识货的人，依旧能卖出不低价格。
要是哪天陈景乐名气大涨，再历经几百年，同样有资格成为传世级艺术作品。
她由衷称赞道：“你的水平又进步了！”
“还好吧，小有所悟。”陈景乐谦虚回答。
李北星真的很羡慕这种天赋型选手，不像自己，练了这么多年，都只是入门水平。
这么好的作品，如果只是卖一两万，感觉太亏。
于是她说：“我会帮你争取到一个合适的价格的！”