按照学院派的一贯作风，在顾言的印象里，以前的导师和教授们一向对和弦十分重视，就像高中的英语老师不停地在向我们强调()
语法的重要性一样。
歌曲温馨中带着一点忧郁，而且如果希望能够达到那种既优美又温馨的感觉，那么采用f调的am、gm、f、dm等等配上一个中速就可以达到很好的意境效果。
当然，其中还是以小调和弦居多，毕竟是一首有点忧郁的曲子，和弦太过灵动活泼肯定是破坏意境的。
“那这样看来，这首歌也要飙高音了？”顾言心中诧异道。
不过飙不飙高音不是顾言担心的，同样也不是甲方爸爸担心的，因为只要歌曲写得好，歌坛人才辈出，无论多高的音，总会有人能唱上去的。.m
和弦不是一成不变的，对于顾言来说它在歌曲中的作用更像是锚点，既可以搭起一首歌曲的主题框架，也可以用作最后的装饰，让歌曲更加有层次感。
电子琴有一个功能是顾言最喜欢的，那就是录音功能，顾言按照预先安排的段落和小节编排好和弦后就可以走一遍然后将空和弦录制下来。
而往往在听这些和弦的时候可以激发灵感和创作热情。
记谱本拿在手上，边弹边听，也没管歌词，很快就已经写了好几个小结的谱子。
说实话，创作就是万事开头难，只要前面有了头绪，后面还是很流畅的。
写方绍荣的广告歌曲为什么这么难？主要还是因为没有头绪，不光是顾言，其他创作人对广告歌曲涉猎也不多，尤其还是酒类，第一只螃蟹毕竟不是那么容易吃到的。
这首歌的结构同样是采用主歌a，副歌a，主歌b，副歌b主副歌共曲调的搭配，上下曲只会在歌词上做细微的改动，旋律上也可能会用到高潮重复和升降调操作，这也是流行音乐最常用也最基本的结构。
主要是时间也不允许他去不停地尝试和炫技，在求稳妥的情况下，有时候随大流随得好也可能带来意想不到的好结果。
音符写得龙飞凤舞，但是很快一张a4记谱页就写满了，首先是轻轻地哼唱了一遍，把那些明显不够和谐和圆润的音做了调整，随后就是上手弹一遍试音了。
试唱能力虽然可以减少时间浪费，但是毕竟不如乐器的发声更加直观。乐器的作用就是可以把试唱抽象的曲调通过现实的表现手段完完全全地表现出来。
在这之前，顾言还是按照以前的习惯戴上了耳机，不是担心会扰民，主要是耳机可以给他带来更好的沉浸式体验。
第一遍，光弹，只有主奏，连和弦都没有。
弹完一遍，总觉得有点奇怪。
“怎么感觉有点压抑？按理来说不应该这样啊。”摘下耳机，顾言有点困惑。
在创作之前，他已经给这首歌定下了一个情感基调，无论是调式，和弦，甚至是旋律的组合风格他都做了考虑，但是不知不觉还是感觉有点《三生石下》的感觉。
“要不加上和弦试试？”顾言思量着想到。……………………
一遍没弹完，他就停了下来。
“还是不对劲。不是和弦的问题，还是调太低了，换成g调试试。”顾言没想到竟然越改音还越高了。
最终一发不可收拾，经过试听，一直改到了b大调才让他有点满意，只是这样一来和弦就肯定需要重新调整，就连部分音都要推倒重新弄，属实是个大工程。
“才九点钟不到，时间还早得很呢，今晚爆肝也要弄完，明天最好再录个小样。”
音乐创作人投稿一般都会附带小样，除非这个创作人真的是牛逼上天了，才能让别人一瞅你的名字就花时间去细细研究你的歌谱，不然，绝对会被别人扔进垃圾桶里，快节奏的时代，每个人都想要花最少的时间和精力得到最快的结果。……………………
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温暖的黄色光晕一直坚持到了凌晨，这个时候，就连魔都这个不夜城也都变得寂静起来，一束光慢慢熄灭，想必房间的主人已经准备进入梦乡……………….