卧槽!
这不唱不知道,一唱吓了一大跳。
先不说他们听一遍就会,看一遍就熟,他们开口一唱,赵宇大吃一惊,那嗓音之圆润或者之磁性,那节律之精准,那音乐之诠释,真的比原唱强得不是一星半点,这种歌唱水平,想不站在世界歌坛金字塔顶尖都不行啊!
既然如此,就让他们随心所欲,挑选自己喜欢的歌曲演唱即可,每一支歌唱下来,听()
众的耳朵想不怀孕都不行。
炎黄京剧团嘛,乐师不是问题,主要是演唱者。
赵宇根据爷爷奶奶、父母亲他们的喜好,确定只要老生、花脸、老旦、青衣四种唱腔,鲁滨逊三人唱老生,拜谭派谭富英、马派马连良,于派于魁智三位先生为师,丹尼尔三人唱裘派铜锤花脸,拜裘盛戎、方荣翔、孟广禄三位先生为师,波拿巴唱袁派架子花脸,拜袁世海、杨赤先生为师。夏兰、芙蓉唱老旦,拜“千面老旦”袁慧琴老板为师,紫薇莲唱梅派青衣,拜李胜素老板为师,水莲唱程派青衣,拜于张火丁老板门下。
当然,所谓拜师,就是拜老师们的视频和唱片为师。
赵宇这点业余爱好怎么可能去麻烦这些国粹大师呢,不过,未来的事实却雄辩地证明了这些“空中学生”丝毫不辱大师名头,还有不少发扬光大。
炎黄越剧团,只招收夏兰四女,学且只学徐玉兰、王文娟两个流派,直接拜两位大师的影像和唱片为师,唱且只唱《红楼梦》的唱段,当然,钱惠丽、单仰萍这两位杰出的传人还是要好好学习滴。
赵宇组建京剧团和越剧团的目的,不完全是迎合爷爷奶奶他们的喜好,也有为中夏国粹戏剧艺术的传承延续和发扬光大进一点微薄之力,诚然,还有一个因素,那就是,京剧和越剧真的很好听,他自己也很喜欢。
不说别的,就这一点谁能说得清?
那就是,相比歌曲而言,戏曲曲调单一,哪怕唱词千变万化,但曲调就是二黄、西皮那么几个,不但百听不厌,还会让人着迷,还会让人大叫过瘾,想当年,“老佛爷”慈禧太后三天听不到谭鑫培的唱段,便茶不思饭不想,这与男女爱情没有半毛钱关系,纯粹是京剧和谭大师唱腔的魔力。
歌曲会吗?回答是否定的。
这就是戏曲的魅力所在,不是吗?
元芳,你怎么看?
但是,那么好的东西,却没有被大多数年轻人接受,没有被发扬光大,风靡全球,反而,日益萎缩,痛哉惜哉!
仅以青衣为例,起初数十个流派,现在基本上只有梅、程两派,还有“无旦不梅”之势,老生、花脸也变得“无生不谭,无净不裘”,小生更是鲜现舞台,因此,戏曲大有走向枯萎、走向小众之势,这怎么行?
所以,赵宇觉得自己应该为国粹振兴做点什么,谁让自己的条件那么优越。
正因为如此,百忙之中的赵宇才会对京剧有所了解,也有一些不成熟心得体会,比如:
不按照传统的拜单一门派学艺,而是多方拜师,兼收并蓄,也许能发展得更好,一如站在现代京剧金字塔顶上的好几位大腕,似乎都就不专属于那一个门派。
昆曲出身的洪雪飞大师一改唱京剧,同年便力压京剧群芳饰演《沙家浜》的女一号阿庆嫂,获得全国观众的一致好评,登上京剧艺术巅峰,成为京剧的一朵异彩大放的奇葩。