陆仟似乎猜到他会问这个问题：“因为首都对于我来说太熟悉了，想换个环境。”事实证明，海都也更适合她的X格。
如果她去了首都，那她的人生轨迹就会完全不一样。陆仟的思维突然发散，陷入了短暂的个人世界。
她不会再跟袁诗桃继续做同学，只能跟她通过网络联系；她中学的好朋友都来了海都，她可能要重新寻找朋友——甚至不找；她可能会遇上很多男生，但不知道是否能遇上另一个她的完美理想型——就像现在坐在她面前的这位，百分之九十先生。
陆仟莫名觉得有些惆怅。
把她目前人生中一些重要的人事物假设一般地剔除出她的生活，光是想象就让她恋恋难舍。再想象了一下从没遇到过甘明熠的人生，她竟然产生了不甘心的心情。
如果她在首都读书，通过某种方式知道海都有这么一个男生，她可能会翻山越岭过来认识他，不然会遗憾好久。
陆仟不敢、也不想说“遗憾终生”，她始终觉得未来说不好。但以当下的心情，她可以肯定——若是不能与甘明熠产生任何的交集，她真的会觉得难过。
甘明熠一直看着陆仟，等待着她的下文。但对面的nV孩好像想到什么，突然一下心情低沉了下去。
他不知道陆仟是不是想到了什么与首都有关的伤心事，有些疑惑却不想过问对方的yingsi，于是转移了话题：“小时候演出，你以前不是学作曲的？”
陆仟从淡淡的伤感里回过神来：“嗯呢，很少有从小学作曲的吧，哈哈哈哈。”那长大头发岂不是都掉光光。
“以前是学表演的？唱歌？”nV孩的嗓音很适合唱歌。
“对，”陆仟点头，已经恢复了正常，笑着掰手指头，“唱歌，跳舞，钢琴，都要会。小时候可都是全开麦唱跳。”
甘明熠单手托腮，也笑：“那怎么会想不开，改学作曲？”
作曲专业是出了名的难学和难考。
首先对于乐器的要求就不低，再者学作曲并不只是单单为一门乐器创作，需要了解所有的现存乐器，光是配器法这一门课就能击退很多人。作曲也不仅仅是谱曲子这么简单，需要有大量的理论知识作为基础。音乐生需要学习的“小三门”——乐理、视唱、练耳重要程度相当于语数英，作曲系都考的最高难度；作曲系还有必修“四大件”——和声、曲式分析、配器法和复调，不但这些课都需要学习最高难度，还需再学习额外的中西音史、当代音乐分析、电子音乐等等很多必修的理论课。
现在的主流音乐界，已经从古典浪漫发展到了当代音乐新音乐、先锋音乐，作曲界如今的大趋势是创作一些新音乐作品。不单限于是旋律的编排，更需要去从以往的乐器上挖掘新的声音，或是直接开发新的乐器，这对想象力又有很高的要求，并不是Si磕理论就能学好作曲。
作曲系有时看上去很轻松，好像不需要练琴也不需要背着乐器到处跑，一台电脑或是一本谱子就可以走天下。但真正坐下来写曲子又是整夜整夜的熬，没有灵感又必须出作品的时候更是艰难。有些作曲学生，甚至会因为无法写出心目中的完美作品而得抑郁症退学。
总的来说，作曲是一门需要有宏观思维、刻苦意志的学科。除非你是天才中的天才，否则光有一腔创作的热血，还真学不了。
陆仟决定换专业时，甚至有老师劝她：“nV孩不要学作曲，太苦了。”
但是陆仟改学作曲时没想那么多。一是她天生适应能力很强；二是许是从小在音乐里长大，加上她乐感非常好，小学就有尝试过自己写作歌曲，效果还不错。
最重要的是高中改专业时哪知道未来会这么苦啊，后悔也来不及了。
陆仟简单地给甘明熠说了一下她改学作曲的全部过程，甘明熠听完微微睁大了眼：“你小学就写曲子了？很厉害。”他能理解为什么陆仟对于自己的专业很自信，这不是一天两天的积累。
被男孩夸奖，陆仟有点不好意思，她不是想要刻意炫耀，便转移了话题：“那你是为什么学小提琴？”
甘明熠也三言两语地给她说了一下自己学琴的故事，跟陆仟想的差不多。在他父母的心里，学一门乐器是理所当然的事，待他年纪差不多，便托关系直接为他找了音乐学院的教授。一开始只是为了培养艺术情C，但教授发现他在这一方面确实有天分，便逐渐开始往专业的方向走。他自己挺喜欢小提琴，练琴也算刻苦，最后进音乐学院而不是以艺术特长生进普通大学，也是他自己的决定。
说到这，甘明熠想起了一件事：“我考校考之前，教授还给我准备过一首新音乐。”
陆仟眼睛亮了一下：“真的假的？哪个作曲家的呀。”
目前新音乐虽说是大趋势，但主要还是在国际上b较流行。国内的音乐学院除了作曲系以外，依旧主攻古典音乐。很多国内的教授都不喜欢新音乐，觉得“太过先锋”，甚至有一些近十几年的新音乐技巧，大部分教授都不了解，更不要说给自己的学生教授新音乐作品了。
甘明熠说了一个名字。陆仟知道这位意大利的作曲家和这首新音乐作品，非常出名，是一个系列，作曲家专门为一些乐器创作了不同的独奏作品，将超前的先锋音乐概念和炫技结合在一起，被很多当今国际着名音乐家演奏过。
“《Sequenza》？会不会太难了？”陆仟觉得惊喜又惊奇。能主动让学生接触新音乐的教授可不多，不过这个作品对于校考的学生绝对太难了。
“确实很难，”甘明熠笑，“不过他也不是认真的，借着介绍新音乐让我练练手罢了。”
陆仟好奇，还有点兴奋，手撑着桌子，微微向甘明熠靠近：“怎么样？第一次正儿八经接触新音乐。”
甘明熠给陆仟夹了一口菜，回想当时的感受：“很难说。看谱子就像是艺术品，很多技巧见都没有见过，还是教授带着我一点点研究那些技术。”说到这，他把筷子放下，b了一个拉琴的手势，“好多奇奇怪怪的把位。”
陆仟莫名觉得对面人“奇奇怪怪”这个用词有点可Ai，笑了。
甘明熠继续说：“第一次听音频的时候觉得‘这是什么东西’，也太难听了。”
陆仟使劲点了点头，她进了音乐学院才知道新音乐具T是什么。作为中国的音乐生，从小接触的音乐系统本就跟欧洲的学生不一样，古典音乐都还没学明白，直接跳到当代音乐，让她适应了好一阵子。甘明熠的话，她太感同身受了。
“...不过真正自己上手拉过之后，就不太一样了。Ga0明白某个技巧怎么拉，然后到乐器上实现它，再听到这个音响最后呈现的效果，感觉很奇妙。”
陆仟觉得自己被“奇妙”这个词再一次击中。
她听到过很多形容新音乐的词：不好演、难以理解、奇特、奇异...甚至更难听的词都有。
但很少会有人在演奏过新音乐后告诉她，新音乐很奇妙。
说实话，陆仟是在中国五声音乐系统的熏陶中长大的，在她小的时候，古典音乐仅存在于钢琴曲和一些西方音乐史的课程中，在她的生活中占b并不大。
所以一开始要她写新音乐，她很难接受。
但正如甘明熠所说，作为旁观者听，和真正自己动手去创造，感觉是完全不一样的。
她现在也不能说她自己很享受、很喜欢新音乐，但她知道自己已经不排斥它。新音乐的先锋容许创造者发挥天马行空的想象力，恰好也给了她无限的创作空间，她很享受这种自由。
所以对于新音乐，她的感受跟甘明熠一模一样：奇妙。
难以言喻，却又让人忍不住去尝试更多。