“张一谋第二呢？”
“不做谁的第二。”
“你电影有很多蒙太奇的技法，众所周知，蒙太奇是最基本也最困难的，因为那需要真正的灵性。《情书》我印象最深刻的是你敢拍北方重工企业的衰落，这真的很够胆。你电影有两条线索，一条是男女主的爱情，那是一个好结局；一条是背后的时代变迁，你没有给出来，我感觉是一个坏的啊，因为尹川再次回家的时候，厂里面根本没有人，老尹可能也要接到京城来了吗，那些人在京城打工去了——大规模的转制反而导致人逃离自己的家乡。”
他问，“怎么会想到这么玩儿的。”
方沂首先不管三七二十一，否定他的见解，“暗线并没有你想的那么深刻，过度解读了。”
梁文导还想和他争辩，方沂挥了挥手，给他拦住了。“你提到了技法，我们就只说技法。你又提到了国师和陈恺戈导演，那就拿他俩举例。”
方沂：“他们有什么神来之笔的蒙太奇镜头呢？国师的《活着》里面，有个男的和主角告别，他消失在镜头画面中，这时候张导给了一段火车汽笛声音，呜呜的响，车轮哐当哐当在铁轨上压，声音越来越响——你怎么理解啊，他不说后面什么结局，但是你知道那是催命笛，而且不由得联想，那个人要去寻死了。”
又说，“陈恺戈导演确实用蒙太奇用得更多。程蝶衣一开始被母亲送去学戏，他多长了一个手指头，师傅不愿意收他——于是母亲把他手指头砍掉了。此刻他同时在身体上和心理上被‘阉割’掉了，他大叫了一声，心底里憎恶自己做妓女的母亲，想要完成一个完美的女人的形象。”
方沂说，“这些用法，看电影的小白就会看不懂，觉得奇怪，但我们做电影的一下子就知道导演的精心安排，知道他们难怪可以得大奖。”
梁文导，“那你可以得大奖吗？《情书》的票房那么高，我觉得技法也不差，不给你大奖，我觉得这个行业不公平。你要是港地人或者宝岛人，你已经被吹成世界第一青年导演了。”
“而现在被提名到导演协会，我听说还有反对的，真是不可思议，一帮蛀虫。”
方沂暗道一声真敢说啊。他自己却不能承认这一点。
国产片的池子并不大，他一下子划去太多，内地和港地的都相当难堪，非央戏的沾不到方沂的光，对他天然抱有敌意。
于是只能忽悠过去。
采访结束时，窦文韬提议，“为了我们节目的收视率，请方导演模仿一下《情书》的经典摘眼镜片段行吗？就靠这一段回本了。梁文导，你说我们前两个不体面，结果你最后舔得最凶，开始为方导的前途着想了，忿忿不平。你把眼镜借给方导吧。”
那是一个黑框眼镜。
方沂挑了挑眉毛，挂在自己鼻子上。摄影师配合的把镜头拉进，对准他。
方沂缓缓的摘下眼镜，抿嘴眨了眨眼睛。
正在观察的仨主持楞了一下，好一会儿，窦文韬如梦初醒，“那我们的节目就到此为止了，今天我们知道方沂导演本人和他的故事是相辅相成的，任何一个也不能缺少……目前电影仍然在港地持续上映中。马来西亚，印度尼西亚，以及其他大中华区的朋友们，请去支持这个年轻人吧。”
“徐子东说，他可以代表中国人的形象，我觉得他可以代表东亚人的形象——反正都是儒家文化圈嘛。”
“那么，就到此为止吧。期待方导演下一次再来，你一定会听到我们更加肉麻的吹捧——如果《铿锵三人行》还没有做破产的话。再见！”
技法之说，我用的王晶批评贾樟柯的说法，“他技法不行”。王晶算是烂片之王了，但是他肯定很清楚电影的门道。他从技法上鄙视贾樟柯，确实是因为贾樟柯拍的东西还不算是文艺片，顶多算实验性质的片子。同样是莫名其妙的空洞情节，陈恺戈是安排了对照的，有耐心能品出来，会恍然大悟，虽然他现在常常玩砸。但是贾樟柯不一样，品一半天，还是那么空洞和无聊。
(本章完)