就像是张纪忠一样，人们常说张纪忠版金庸剧，可实际上张纪忠只当过两次导演，其他时候都是制片人的身份，但是因为他对电视剧的强大掌控力，实际权力是要远超过导演的，这些电视剧也就都打上了他的烙印。
《消失的她》也是一样，导演是崔睿和刘翔，陈思成只是编剧和监制，但几乎所有人都把这部电影看作是陈思成的作品了。
所以顾仲宇这个人就很难和那些大导演合作，因为越大牌的导演，掌控欲就越强，即使顾仲宇是金主爸爸，也不一定就能都听他的。
“我看了一下咱们这部电影，为什么顾先生伱是采用合拍片的形式，而不是本土化呢？”
“因为国内的观影年龄还是太小了，这部《看不见的客人》如果在国内拍摄，首先肯定要考虑过审，题材敏感，估摸着过审的可能性不大，就算侥幸过审，我觉得票房也不会很理想。可是北美市场不一样，他们的主流观影年龄是40岁左右，再加上颁奖季对这类电影的重视，票房收益还是很可观的，这次来参加多伦多电影节，我们已经卖出了差不多两千五百万美元的外埠放映权。”
或许是太久没有面对国内媒体的原因，人又在国外，顾仲宇显得很兴奋，于是很多心里话也就说了出来。
“所以，您对国内的审查制度还是持否定态度的？”
“这恐怕不是我一个人的看法，大部分国内同行对于标准模糊不定的审查都是有些意见的。”
顾仲宇回答的无比坦然，他说的也是实话。
不要说是影视剧的从业者，哪怕只是普通观众，对国内的审查制度也绝对是满腹牢骚，多少电影、游戏、动漫被引进到国内都是被阉割的命运。
“其实在好莱坞拍电影也不像大家想象的那般容易，至少有好几百条的注意事项，首先政治正确，其次必须要有黑人演员参演，还不能是反派，太多了…”
顾仲宇话锋一转，并没有继续探讨审查制度，免得被某些人做文章，而是说了不少好莱坞的拍片规定。
“所以，国内的同行们认为好莱坞比我们自由是不对的，除非你拍的是非院线电影，但是像这部《看不见的客人》是合拍片，就得在两个国家的审查下都过关，你想拍商业巨制，就必须得克制自己！这个条例在哪个国家都一样！”
记者追问道：“所以您并不认为审查制度是导致天朝电影艺术方面落后的主要原因？”
“举个例子吧，伊朗的审查制度绝对比我们国家更加严苛，他们却做出了《一次别离》《小鞋子》《天堂的颜色》这一类影响深远的电影，所以，国内很多导演把自己本身能力不够推到审查方面，我觉得非常不公平！”
“好，谢谢顾老师接受我们的采访，对了，您能预测下今年的多伦多国际电影节，哪部电影可以摘下最高奖项吗？《看不见的客人》有希望吗？”
“呵呵，虽然我对自己的电影很有信心，但我可以明确告诉你，最后摘下大奖的肯定是《为奴十二年》，你可以去看看那部电影！”
等记者结束采访以后，亚莉珊德拉按捺不住好奇心问起了顾仲宇：“顾，你真的觉得《为奴十二年》拍的很好能力压我们吗？”
陈思成也有点不解的看了看他，这么夸奖一部电影，很不符合他对顾仲宇的了解。
“我们天朝有一句话叫做大热必死！你听说过吗？”
顾仲宇笑了笑，没有解释他为什么在各种场合提到《为奴十二年》。
《为奴十二年》当然是一部好电影，可惜导演史蒂夫麦奎因的功力有些不足，使得这个大命题显得过于工整，以至于有些平淡，甚至是平庸。
一部痛斥黑奴历史的电影，却基本没有让观影者产生多少愤怒，有时还差点“笑场”。
即使存有的厌恶的情绪，也都是人厌恶不公平的天性，并不是影片给的。
可是这两年，尤其是奥观海连任之后，政治正确似乎成了奥斯卡的风向标，《为奴十二年》能摘下最佳影片也是有这方面的原因。
“你是故意的？”对于电影评选更加了解的莎莉兹很快明白了顾仲宇的意思。
“没错，你看一下前几年的电影，以反恐为主题，或与恐怖主义有关的片子层出不穷，《拆弹部队》《猎杀本拉登》《逃离德黑兰》，只要制作达标，都能在颁奖季掀起风浪…”
“同样的，这个情况，同样符合与“肤色叙事”有关的电影，《被解救的姜戈》《弗鲁特韦尔车站》《白宫管家》《曼德拉》等，相同题材的电影扎堆，一方面在表达某种诉求，一方面也是个不太乐观的现象。好莱坞已被视觉大片统治，很多优质的独立电影又得不到好的发行公司去推，结果从拍摄到最后都是默默无闻。而且，即便他们中的少数被大发行公司看中，最终也很难跟《为奴十二年》这样的好像为学院量身定做的影片来抗争。所以，好莱坞的生态，也并非那么乐观。如果《为奴十二年》这样的影片继续横行颁奖季，那真是多少有些悲哀。”
洋洋洒洒说完一大堆，听得几人目瞪口呆，莎莉兹更是忍不住称赞道：“亲爱的，我都快搞不清楚，我俩到底谁才是拿过奥斯卡奖的了，你说的实在太对了！”
陈思成很快get到顾仲宇这段话的重点：“所以你的意思是让人大肆宣传《为奴十二年》的政治正确性？坚决不提影片本身？”
“没错，找几个影评人客观比较下《看不见的客人》和《为奴十二年》，电影内容随便提一下，重点集中到演员的表演还有对奖项的预测，要让所有人感觉，今年的大奖百分百是《为奴十二年》！”
顾仲宇笑的很鸡贼。
双倍月票了，有不要的票票给石头吧！
(本章完)