《小丑》这部电影对希斯·莱杰来说，意味着太多。
这个角色几乎贯穿了他过去的一生。
有噩梦和阴影，有友谊和救赎，也有解脱和期待，小丑给他带来了太多的改变。
自从山河告诉他准备开启这部电影后，希斯·莱杰就时常回想起自己这三十年来走过的每一个人生历程，还有身边的每一个人。
幼年时，父母的争吵和离婚给他带来了恐惧，他害怕时只能躲在被窝里看漫画，而漫画书中给他印象最深的人物就是小丑。
少年时，第一次参演电视电影《胡闹》，宿命般的在片中饰演一名未被列入演员表的小丑，这似乎就意味着自己的未来会与这个角色纠缠不清。
来到好莱坞后，他的演员生涯一帆风顺，从《对面恶女看过来》开始，《圣战骑士》、《狗镇之主》等影片都给他带来了赞赏和口碑。
接着，《断背山》成了他人生的转折点，这部电影不仅让他收获了事业上的成功，而且还他有了自己的爱情家庭和女儿。
那时候他的人生充满了快乐和光明，他也认为自己的生活会按照这个节奏继续。
但宿命中的小丑出现了，他接下了这个幼年时给自己留下深刻印象的角色。
而噩梦和阴影也随之到来，随着他不断的进入角色，童年时的阴影和恐惧爆发了。
他对自己的未来和生活产生了怀疑和不确定，他对自己能否给妻子和女儿带来幸福产生了巨大的疑问。
他反复焦虑于角色和阴影恐惧中，越陷越深！
然后，妻子带着女儿离开了，他的内心和生活面临着双重崩溃。
人一旦陷入了思维和心理的死结，就很难逃离，他对此束手无措。
就在自己走到崩溃边缘之时，丘出现了！
他用一个小丑诞生的故事让自己找到了解开死结的线头。
自己终于从噩梦和恐惧中醒来，从而找回了家庭和女儿。
现在，这个故事终于要开拍了，希斯·莱杰把这部电影看成是一次交代，对自己过去生活的交代，他需要和小丑说一声“再见”。
这部电影之后，小丑会永远离开他的生活，他的内心不会再和这个角色有任何的交集！
所以，希斯·莱杰为《小丑》准备了很多，他把一切想法都告诉了妻子，并说服了妻子和家人。
为了与小丑说声完美的再见，他不仅在三个月里减重了近四十磅，而且在洛杉矶贫民区实实在在的生活了一个月。
亚瑟这个角色的一生已经在他脑海里有血有肉，轮廓丰满。
当山河选择“小丑楼梯”作为开拍场景时，他对角色的演绎冲动喷薄欲出。
当剧组还在架设摄影器材，布置外景之时，希斯·莱杰就开始在这个狭长压抑的街梯反复上下行走。
在一遍遍的上下行走中，他似乎变成了那个往上艰辛攀爬，往下疯狂释放的亚瑟。
一切准备就绪，纽约阴暗的天色恰好符合光线的要求。山河在开拍前没有和希斯·莱杰作任何交流或是指导。
他知道对于小丑这个角色，整个剧组没有人比希斯·莱杰更了解，更有体会！
“ready，action！”
在山河一声令下，整个剧组三组摄影镜头，紧紧的跟随着希斯·莱杰开始了第一个电影场景的拍摄。
一开机，希斯·莱杰就展现了惊人的状态，在镜头里，他穿着陈旧的西装在台阶向上攀爬，消瘦的背影里充满了疲惫和压抑。
就如山河要求的一样，整个剧组是跟着希斯·莱杰为他服务的，他的表演状态直接决定的拍摄的进度和效率。
山河事先就知道希斯·莱杰与小丑这个角色有着非同一般的契合度，
可现场希斯·莱杰的表现还是让他惊讶不已，才刚刚开机，这个角色就被希斯·莱杰演活了。
“cut！”
山河一声暂停后，看着镜头皱着眉毛陷入了沉思。
希斯·莱杰表现的很完美，但整个剧组跟不上他的节奏，镜头里的画面感觉还是差点意思。
“丘，有什么问题吗？”
希斯·莱杰走到山河身边问道，
“我的感觉很好！”
山河回过神来，看着一旁消瘦忧郁的希斯·莱杰回答道：
“你的表演很出色，只是摄影画面和光线给人的感觉还差点意思，你也来看看！”
希斯·莱杰凑到摄像机前看完了拍摄画面，
“丘，我的感觉很好，我们可以做更多的尝试，剧组需要找到最佳的感情切入点！”
一旁的劳伦斯·谢尔也开口说道：“丘，我认为是光线的问题，我们需要等天色再暗点！”
“ok！”
山河点了点头，对希斯·莱杰说道：
“希斯，你的状态很完美，我需要你继续保持，我们可能需要在这个场景上反复测试！”
“我没问题！”
…
从下午一直到傍晚，剧组一直在重复拍摄这个场景，直到阶梯两边的路灯亮起。
整个镜头画面终于达到了山河的要求。
灰色陈旧的墙壁，灰色的铁栏杆，灰暗的光，逼仄的空间，镜头里充满了冷色调的蓝色灰暗，亚瑟向上的脚步充满了无奈和压抑。
而阶梯两边暖色调的路灯，让让整个画面冷暖对比强烈，画面里的世界生动起来，而亚瑟被衬托的更加疲惫无力。
亚瑟想与一般人一样生活，想拥有爱情、事业和幸福，他有缺陷，但也有向向往和梦想，可惜这个世界的光太少了，不会给他任何机会。
通过整个下午的反复拍摄测试，山河与整个剧组都确定了一点：
冷暖色调的强烈对比是这部电影最大的画面特点。
通过光线的明暗、冷暖对比来展现人物的内心和处境，从而带动情节的发展。
“cut！这个镜头过了！”
山河站起身来，挥手向剧组众人说道：
“今天就到这里，大家收工休息，我们明天继续！”
当天晚上，剧组的几个核心人物山河、劳伦斯·谢尔、希斯·莱杰以及灯光师等人可没有闲着。
他们开始对着今天的拍摄画面进行回看选择和讨论。
一直到深夜，几人确定了第一天拍摄的两个镜头：
第一个是摇拍镜头，摄影机从热闹的大街上转过来，直接揭示出楼梯的场景。
画面里，亚瑟佝偻着背，非常疲惫地、艰难地爬楼梯。
这个楼梯，毫无疑问就是亚瑟现实生活困境的具象化场景。
电影就是如此，不能用文字去描述，甚至没有语言，而是将一切抽象具象化。
这里用的一个长焦镜头效果很棒，长焦能够压缩空间，让前景和背景贴得更近。
画面中的亚瑟感觉就像是一把拍在了这个楼梯上，而且，空间的压缩也让楼梯显得更陡，更加凸显了爬楼梯的艰难。
同时，楼梯占满了整个画面，饱满的构图时刻在传递给观众压抑感。
随后，镜头上摇，揭示出整个楼梯。
山河很注意顺序，开始是热闹的街道，亚瑟身处在人群中。
镜头摇过来，小丑只剩下一个人，独自面对扑面而来的楼梯。
这是亚瑟的回家必经之路，这个镜头为接下来的情节做好了足够的铺垫。
多数人回家是卸下压力，进入温馨的港湾，亚瑟回家，却是进入了孤独、高压、艰难、封闭和痛苦。
最后镜头上摇，揭示出这个楼梯的长度和高度。
希斯·莱杰的表演很惊艳，全身的肢体语言都在向观众传达出一点：
亚瑟的人生将会是一场悲剧。
第二个镜头就是路灯亮起的广角镜头，对这个镜头，几人都很喜欢！
广角镜头扩大了，整个视野，让整个台阶变得更加狭窄和压抑。
冷暖色调的强烈对比让画面的鲜活感十足。
与上一个阶梯镜头里亚瑟的灰暗人生相衔接，那个镜头是电影的开始阶段。
而这个镜头是电影的情节发展阶段，亚瑟的生活里，因为有了女邻居的幻觉，多了一些暖色调。