“或许有同学疑惑，正确这不应该只是个定义吗？美不应该是客观存在的吗？我这样的说***不会太自我？”
“是，没有绝对的正确错误，不过，却有相对的正确错误。”
“我之蜜糖，彼之砒霜，我的正确是你的错误，所以，明白【我】到底是一种什么样的立场，这样的立场是否该坚定，这是艺术评价中非常重要的一环。”
掌声渐息后。
李景霖继续开口。
从艺术的角度切入，终于便来到了最为关键的地方。
“有人说，艺术是上层对知识的垄断后，定义出的一种与下层人民进行区分的东西。”
“老马在对艺术进行论述的时候，观点就比较偏向于这方面。”
“即，老爷们觉得他们和屁民不一样，需要一种东西来凸显与老百姓的不同，显得他们更有文化与精神的内涵，能够为他们操纵更多资源带来合理性。”
李景霖开口就是以西哲入手。
恰恰，这些西哲的内容，是学生们更容易接受的。
甚至很多学生觉得这么多大佬这么说，书上也这么说，那肯定就是对的。
但殊不知，对与错是有其语境的。
适合西方哲学逻辑的论点，并不代表符合东方哲学的逻辑。
“所以，现代社会其实不乏一大群难以欣赏的抽象艺术，就算是学艺术的你们，有时候也只能很机械的接受这些定义，本身来说，仍然无法欣赏那种他们所定义的美。”
“这样的艺术对大家来说是艺术吗？”
“我认为不是的。”
“因为，这种所谓的艺术，是建立在西方哲学思维所构建的社会中，西方的主观定义所决定的，它有其存在的必然性，但我不认为这些对于我们来说，也能够上升到艺术的层面。”
李景霖微微一笑。
“对于我们华夏来说，什么是艺术呢？是这种用于区分，分化人的东西吗？”
“明显不是的。”
“在咱们华夏，教育资源相对来说是更加平均的，可没有什么快乐教育和精英教育这么极端的分别，所以不需要艺术来区分，这种所谓的艺术也无法进行区分，不会受到认可。”
“我们是集体主义，更是会讲团结力量大，华夏的艺术也是崇尚与自然天人合一的，到了现代，我们更要强调的是，人民的艺术才能是艺术。”
“艺术不该是分化，区分彼此的工具，相反，应该是团结众人的工具。”
说到这里。
学生们醍醐灌顶。
对啊。
基本的逻辑出发点就不一样。
那对“艺术”的定义又怎么可能一样？
如果无脑的套用西方那一套，那只会将路子越走越歪。
就连当年的那群伟大的人们，也曾经用历史事实告诉我们，套用是不行的，我们必须要有主见，要有华夏特色的东西。
这个所谓的华夏特色。
其实就是要看清东西方逻辑基础本质不同的情况下，将他们思想中有点道理的东西进行筛选区分，然后以东方哲学的思维去进行实践与应用。
学生们明白了这一点，很是激动。
脑海中灵光被点醒。
而老师们则更是激动。
不同于学生，这些老师们此时意识到了一件更大的事情！
李景霖他已经开始主动定义“东方艺术”，或者说，是在打破西方对“艺术”的定义。
站出来告诉大家，东西方对于“艺术”的定义是完全不同的！
这和以往()
拿出作品去pk完全不属于一个维度的。