热芭刚说完便忍不住笑了出来，表面朋友这个形容确实还挺贴切的。
她和林清原虽然认识了三年多，对彼此的感觉都还不错，觉得三观性格各方面还挺合得来的，很适合继续深入发展成真正的朋友关系。
但与之完全相反的是，他俩在微信上聊天的次数却是屈指可数。
当然这也是有原因的。
毕竟两人都是全年通告拉满的顶级流量，平时不是在剧组拍戏，就是在跑下一个通告的路上。
两个人不是你在忙就是我在忙。
都没时间那该怎么拉近关系？
这大概就是两个事业心爆棚的事业咖无法共存的最主要原因吧.
七点半，lv大秀正式开始。
本季的秀场灵感来源设定为“美好年代”，从19世纪末至第一次世界大战，是法国历史上无比辉煌的年代。艺术总监nicolas ghesquiere连接20世纪末与21世纪两段富有新意的时代，试图创造出新派法式时尚。
这位天才设计师此前在“新红血”巴黎世家工作，于14年正式离职并于11月入驻路易威登，担任路易威登的女装艺术总监。
他对艺术极其敏感，设计也很极端，喜欢把过去及现在融合一起。
这场秀就能很明显地看出他的个人风格：历史的辉煌与新世纪的创新融合在一起，试图诠释出更加伟大的巴黎荣光。
林清原在工作人员的指引下，找到自己的座位坐下。
看秀座位这玩意虽然圈外人可能没那么关注，觉得都是虚名，但这其实也是时尚界非常讲究的一个点，因为这能非常直观地看出品牌方对于旗下代言人或者大使挚友的关注重视程度。
所以林清原团队每次都会买不少通稿，告诉大家林清原这次看秀又坐在某某某的身边了，然后这个人有多么多么牛逼，是什么集团的太子或者什么品牌的顶级设计师，告诉大家林清原很受路易威登以及主流时尚圈的重视。
不要理所当然地以为所有的通稿都是明星用来吹逼的手段，事实上，这些事情如果不科普给网友，那么林清原现阶段在时尚圈取得的一切成就，就都不能反哺到他的流量和知名度上面去。
因为这些所谓的“面子工程”放在时尚界，那就是实打实的地位和成绩。
别人羡慕都羡慕不过来。
简单来说，地广＞看秀座位＞邀请看秀＝推封＞官网广告投放＞门店投放。
再举个例子，像热芭这种刚和lv开始合作的品牌挚友，能够享受到大概就是邀请看秀和推封这个级别的待遇。
而作为路易威登全线产品的全球最高头衔代言人，坐在林清原旁边看秀的人，自然也都是路易威登的实权高层以及在国际上极其知名的大牌服装设计师。
又免不了一番社交。
所幸这种场合林清原这两年参加的实在不少，而且平时也有做过相关的功课，所以这会儿跟这群时尚界资深人群聊起国际时尚潮流的风向变化和各自的时尚style，倒也不至于无话可说。
这次在卢浮宫的秀场后台处摆有一个延伸至天板的巨大落地led屏幕。
屏幕中是一个妆容偏女性化的年轻男生，他露出赤裸的头部和肩膀，与那鲜红的唇色，身后的背景则映衬着明亮的天空变化，给人的感觉很不一般。
这位妆容艳丽的男生是来自于苏格兰的艺术家sophie，是路易威登此番特意邀请过来为这场春夏女装大秀制作超长版歌曲并为之献唱的嘉宾。
很快，电子音乐的响起标志着这场大秀的开始，一扇门突然从led大屏上打开，第一位白人模特随即走进场地。
亮片针织马甲内搭附有灯笼袖设计的格子衬衫，再搭配上一条高腰休闲西裤，艺术气息相当浓郁。
第二位出场的，则是一名顶着蓬蓬头，为了中和大秀肤色的黑人女模特。
女士条纹西服剪裁修身，内搭格纹马甲与衬衫，再配上一条白色长裤，整套服装从整体上来看还是比较和谐的。
之后的模特一位接一位的出场，大概走了有几十位模特，差不多十四分钟左右的时间这场女装大秀就结束了。
全程看下来，这场春夏大秀在服饰的设计上还是比较复古的，或者换句话说，这场女装大秀在创新上，没有能够让人眼前一亮或是值得回味的地方。
这大概就是路易威登成衣线的痛楚吧，虽然一直在寻求风格上的创新和突破，但服装审美似乎越来越偏移普通人的审美，以至于林清原这个代言人有时候都要被人嘲讽穿搭土嗨，并不好看
(本章完)