当我聚焦于这个问题，我便发现这种现代城市化变革政策，必然会引发新旧更替的核心冲突，于是我就想，能不能再把这种冲突拓展，引伸到青年一代和上一辈人之间的矛盾，从而增添戏剧性的效果。
像《李双双》那样，形成诙谐幽默的家庭剧，寓教于乐。我沿着这个思路，一点点往下创作，最后磕磕碰碰，写出了这么一个剧本儿。”
他说完，王洋点了点头，“年轻人就是有想法。”
“人作家的层次就是不一样，搞个剧本儿游刃有余。”
“京郊的马车问题一直存在，没人能想到写个剧本儿，人家就想到了。”
“这就是作家细微的观察力。”
“.”
江弦静静听着。
实际上，这部反应京郊问题的电影，反倒是由上影厂拍摄而出。
上影厂身在上海，却特喜欢拍四九城，《城南旧事》也由上影厂拍摄，在上海滩拍出了20年代老京城的风貌。
不过这也和各大厂拍摄属性相关，上影厂爱拍城市片，长影厂拍工业片，八一厂自然是战斗片。
至于这部《车水马龙》.
这是一位京城编剧赵大年的作品，此人是京城农机局有名的笔杆子，《琴童》《车水马龙》《当代人》这些电影都出自他笔下，都在全国引起轰动，颇为经典。
《车水马龙》的故事也不复杂。
一条明线，一条暗线。
明线：女主角艾京华，作为部门干部，来京郊要为公社装备一批汽车，代替马车进城送菜，遭到了马大车为首的老马车把式顽固反对。
暗线：艾京华是马大车未过门的儿媳妇，马大车的儿子参军去了，整部电影没几个镜头，所以马大车根本不知道这重关系。
这其实就有点后世网文的意思，观众们掌握着“信息差”，知道艾京华和马大车的底层关系，再看公公费尽心思耍鬼招对付自己的儿媳妇，就自带很强的爽感以及喜剧效果。
很多时代造就的老电影后来都褪色了，但《车水马龙》依旧是能吸引人看进去的一部。
聊了一会儿，王洋点评起来。
“你这个剧本，内核是新旧冲突的改革电影，叠了未来公公和儿媳这一番，哪里藏哪里露，铺设好伏笔，再一一打开，层次多了起来，写的很有想法。
就是这个结尾，这个公公观念的转变，仅仅是捅破了这层玻璃纸，就意识到了错误，立意一下就弱了，不过这个局限不是你能解决的问题，总体来说，这已经非常不错了。
“谁还对这个剧本有什么意见么？”江怀延问。
“我还有几个建议”
有几位编辑给江弦提了出来，让他回去再对那些问题修改，随后表态同意过审。
“我没什么意见了。”
“我还要提个要修改的小毛病。”
“我觉得不能过。”
“.”
一圈儿人轮番表态。
十七个人，有十四人认为可以通过，两个人不同意。
最后的决定权交给王洋。
办公室里有些安静，落针可闻。
他沉吟片刻，给出最终意见。
“我认为是可以拍摄的。”
江怀延与有荣焉，颇为兴奋。
“那《车水马龙》就是.”
“过堂了！”
过堂也就是说剧本没啥大问题，可以向上面申报立项筹拍了。
拍电影是件大事情，拍一部电影要拉起一支队伍，也就是一个剧组的人。
一年到头，北影厂就拍那么几部片子，一个萝卜一个坑，想参与进来人海了去了。
这年头编剧地位又高。
简而言之，江弦要在北影厂成为很多人的爹了。
(本章完)