2019年，他的自制吉他大名鼎鼎的frankenstein在纽约大都会艺术博物馆展出，更早前，史密森学会博物馆也展出了他的一把吉他。而在水蓝星，frankenstein的大名注定不会弱于它在原地的时候
然而这也只是eddie影响艺术和文化的两个例子，尽管传奇吉他手们已经开创性的尽量释放他们的双手来拓展音乐表现力，但eddie在《eruption》等歌曲里看起来就像是弹钢琴一样的双手点弦演奏，仍然给摇滚乐听众留下了深刻的印象。
由于eddie的演奏过于具有革命性，以至于在乐队签约唱片公司之前，alex建议艾迪演奏时背对观众，以防被人抄袭。但eddie的回答却是：“我曾经看过jimi用一只手在《heartbreaker》里这么演奏过！”
2008年，eddie接受《滚石》采访时解释了双点弦的创意由来：“jimi用一只手弹过，我想我也能那么弹，无论用哪只手。但当你开始这么干之后，另一只手就情不自禁了，然后一发不可收拾。”
同时eddie也是个疯狂的吉他科学家，他喜欢自己动手捣鼓乐器，他总是喜欢改动他的乐器以找到最佳效果。
用砂纸摩挲、用锯子锯开，他用各种的方式去尝试改变乐器的声音。
frankenstrat这把吉他，就是他用50美刀的charvel吉他琴身和80美刀的琴颈拼成的。他在琴身上加了一个双线圈拾音器，这能让琴弹出更丰满的声音，就像是les paul用gibson吉他弹出的那样。
1978年，接受《吉他演奏者》采访时，eddie说过：“如果你把拾音器放得太靠近弦桥，声音听起来会很尖锐，如果你放得太远，又会得到一个跟节奏不太协调的声音。我喜欢它向后，这样能获得有一点尖锐的声音。”
他还在琴上装了自己的琴格，然后去掉所有不必要的部件，只留下了一个音量旋钮。最后，他把吉他涂上斜条纹的涂装，还在琴身上粘了一排拨片，方便他在转换点弦的之后随时取用。
“没有人教过我如何改装吉他，我完全是在实验和错误中学习！”
“我弄坏了好多吉他，但我现在知道我到底在干什么，我能干任何我想干的事情，我讨厌去商店购买现成的吉他。”
以上这些都是面对采访时候他说出的话，要是放在现在的网文里，妥妥的凡尔赛的祖宗。别人是想买都买不着，这位是因为讨厌买成品，所以选择了自己造！
尽管他并非第一个这么做的吉他大师，寂寞爷和莱斯·保罗都有各自的改装吉他，但却是eddie启发了80年代的吉他个性化定制。
不仅如此，他还给吉他世界带来了其他创新。他和吉他手floyd rose合作了一个摇把稳定系统，鼓励rose在弦桥上增加了多用在小提琴上的微调器。
他还申请了一个叫“d tuna”的演奏辅助设备的专利，该设备可以帮助吉他更容易手指击弦，也能让吉他手们更容易在最低的弦上全音程演奏。他申请的专利还有一个独特的琴头和一个堆栈双线圈拾音器。还有和fender合作了一款特殊的没上市的双线圈拾音器。
然而eddie的对摇滚乐的贡献还不止就这些，为了致敬的偶像曾经在歌曲《sunshine of your love》中创造的一种叫“woman tone”的声音，eddie也致力于创造一种自己的吉他音色，名叫“brown sound”。
eddie用他的frankenstein吉他，通过一块1968年产的marshall super lead扩音器、一个mxr phase 90和一个回声单块实现了这一想法。
尽管他曾经改装过扩音器，并让无数业余爱好者跟风弄坏设备，但事实上，他使用一个变压器来改变扩音器的电压，让他的扩音器能够在较小的电压下使用，然后用其他的电子设备来控制扩音器的音量。
这让音色听起来干脆、锋利却又不不失温暖！这正是边浪吉他演奏时候用的音色！
eddie和他的乐队起势的同时，正是以blonde和duran duran为代表的new wave乐队统治榜单的年代。
eddie也在合成器配合下创作出了硬摇滚金曲，就是《jump》！
不只有炽烈的吉他solo，听起来有点像是绝妙的补位，也有着烧脑的键盘领衔。他也曾在《and the cradle will rock…》等歌曲里实验过键盘，但《jump》是那种只属于van halen的东西，有趣但硬朗依旧。
此外，在专辑《1984》中，eddie用合成器低音创作一歌曲《i’ll wait》，同样很受欢迎。尽管满是点泛音、连音、点弦和轰鸣的《eruption》只是妙手偶得，但eddie在随后的作品中火力全开。
专辑《van halen ii》中的歌曲《spanish flay》，他把他的点弦和速度带到了原声吉他演奏里；专辑《fair warning》的《sunday afternoon in the park》，他跟使用键盘的alex一起制造了一种齐柏林飞艇式的山雾缭绕的对弹。
《diver down》的《gathedral》是一个奇声妙控的戏法，他的吉他听起来就像是键盘，却又多了点古典成色；同一张专辑中的《little guitars》是一支西班牙吉他练习曲；
《for unlawful carnal knowledge》中的《316》，如果主唱sammy hagar把声音融入其中，本来会是一首原声芭蕾，但它以自己的方式展示了美丽。而专辑《balance》的《baluchitherium》证明了eddie在爵士摇滚器乐演奏上，毫不逊色于随后崛起的吉他偶像steve vai和joe satriani。
不仅如此，《panama》和《right now》表现出了一种张弛有度的独特美感，在声音制造这件事，eddie手到擒来、易如反掌。
此刻的边浪亦是如此，在那各种乐器玩到飞起的间奏结束后，边浪放开吉他回到了主唱的位置上，带着全场一起继续jump：
“might as well jump. jump !
go ahead， jump.
get it and jump. jump !
go ahead， jump
jump !
jump……”
(本章完)